IMPARA L'ART

Corso base di art direction pubblicitaria e graphic design

PRIMO LIVELLO: infarinatura. 
Con questo corso impareremo a sentire la bellezza di una pagina o di un logo, e ci alleneremo a realizzarli con maestria.

L’eleganza è la forma semplice di un territorio complesso.
In questo corso impareremo a sentire la bellezza di una pagina, e ci eserciteremo a realizzarla con maestria. Attraverso la scelta delle immagini e i tagli, la consapevolezza del significato del testo, l'amore per il lettering, i filetti, le ombre, le forme grafiche, reciteremo la nostra ode all'art direction. Iscrivetevi a Impara l’Art, ma solo se avete il coraggio di emozionarvi di fronte alla grazia di un carattere.

PERCORSO TEORICO E PRATICO I LIVELLO
rivolto a disegnatori, graphic designer, web designer, aspiranti art director
CON PAOLA RUSSO art director pubblicitario
MODULO DI 10 LEZIONI DI 3 ORE, A CADENZA QUINDICINALE

REQUISITI DI BASE:
- Mac  o pc portatile
- buona conoscenza Illustrator (o Indesign) e Photoshop

OBIETTIVO DEL PERCORSO:
Cominciare a sviluppare una coscienza estetica e acquisire un’autonomia grafica come assistente art director.

PROGRAMMA

LEZIONE 1) BRANDING E POSITIONING
PRIMA PARTE - TEORIA:
L’ABC della comunicazione. Le basi da cui partire.
a) identità di marca e posizionamento
b) strategia di comunicazione
c) scelta media
Conoscere e riconoscere i meccanismi pubblicitari, dalla strategia di comunicazione fino allo sviluppo creativo, passando per l’individuazione dei mezzi (media) più adatti, anche attraverso analisi case histories.
SECONDA PARTE - PRATICA:
brainstorming strategico e creativo in diretta su 1 lavoro reale di un corsista/esercizio di impaginazione e graphic design

LEZIONE 2) COSCIENZA ESTETICA
PRIMA PARTE - TEORIA
STORIA DELL’ART DIRECTION, DAL VITTORIANO A OGGI
Analisi delle campagne pubblicitarie nella storia, in termini di forma e contenuto. I format grafici e gli stili comunicativi delle grandi agenzie, dei grandi marchi e dei grandi art director.
SECONDA PARTE - PRATICA:
brainstorming su 1 lavoro di un corsista/esercizio

LEZIONE 3) COSCIENZA ESTETICA
PRIMA PARTE - TEORIA:
I FOTOGRAFI
Analisi in termini di forma e contenuto del lavoro di grandi fotografi pubblicitari
SECONDA PARTE - PRATICA:
brainstorming su 1 lavoro di un corsista/esercizio

LEZIONE 4) COSCIENZA ESTETICA
PRIMA PARTE - TEORIA:
GLI ILLUSTRATORI
Analisi in termini di forma e contenuto del lavoro di grandi illustratori pubblicitari
SECONDA PARTE - PRATICA:
brainstorming su 1 lavoro di un corsista/esercizio

LEZIONE 5) I CARATTERI E IL COLORE
PRIMA PARTE - TEORIA:
IL COLORE E LA POSTPRODUZIONE
a) colori primari, secondari, complementari.
a) la quadricromia: impariamo il funzionamento dei colori nelle loro combinazioni in base alle percentuali di utilizzo di ogni singolo colore
b) tecniche di stampa (offset, serigrafia, laser, ecc)
c) produzione dei file per la stampa: alta e bassa definizione, jpeg, pdf, ecc
d) scelta dei diversi supporti di stampa
IL LETTERING
a) conoscere le famiglie di caratteri (bastoni, graziati, ecc),
e con quale criterio di scelta utilizzarli.
b) corpi dei caratteri, interlinee, fotocomposizione
c) analisi del lettering in esempi di art direction e graphic design
SECONDA PARTE - PRATICA:
disegnare a mano i caratteri: proviamo

LEZIONE 6) IL LAYOUT
PRIMA PARTE - TEORIA E PRATICA
a) il rough, innanzitutto. Impariamo a fare lo “schizzo” a mano della pagina
b) impaginazione: con quale criterio si costruisce l’architettura di una pagina
c) il format grafico
d) gestione degli elementi (logo, testo, immagine) all’interno della pagina
e) below the line: materiali collaterali alla campagna (folder, volantini, locandine, ecc)
SECONDA PARTE - PRATICA:
brainstorming su 1 lavoro di un corsista/esercizio

LEZIONE 7) COSCIENZA ESTETICA
PRIMA PARTE - TEORIA
GRAPHIC DESIGN: IL LOGO NELLA STORIA
a) analisi di logotipi e loro evoluzioni nella storia, in termini di forma e contenuto.
b) come si disegna un logo e perché
c) modulistica: applicazione del logo su carta da lettera, busta ecc.
d) declinazioni grafiche
SECONDA PARTE - PRATICA:
brainstorming su 1 lavoro di un corsista/esercizio

LEZIONE 8) LA COPPIA CREATIVA: L’ART DIRECTOR E IL COPYWRITER
PRIMA PARTE - TEORIA:
a) il copywriting
b) Il ruolo del testo nel layout
c) la coppia creativa ai tempi dei nuovi media (social network, ecc)
d) gestione dei progetti: metodo di lavoro+calcolo tempistiche= sicurezza.
SECONDA PARTE - PRATICA:
brainstorming su 1 lavoro di un corsista/esercizio

LEZIONE 9) IMPAGINO UNA CAMPAGNA, REALIZZO UN LOGO
SOLO PRATICA, PARTE 1:
Dato un rough o un brief, realizzo il layout di una pagina pubblicitaria, o un logo.

LEZIONE 10) IMPAGINO UNA CAMPAGNA, REALIZZO UN LOGO
SOLO PRATICA, PARTE 2:
Aggiustiamo il tiro e chiudiamo i layout avviati nella lezione 9.


Gli allievi intenzionati a diventare dei professionisti avranno l’opportunità di mettersi alla prova superando un esame pratico (tesina), e accederanno al secondo livello.
II livello: art director jr. Alcuni temi che tratteremo:
1) come canalizzo la mia creatività
2) mi relaziono col copywriter (complementarietà del lavoro creativo)
MOSTRA
Si valuterà l’opportunità di organizzare una mostra con i lavori realizzati dai partecipanti nel corso del programma di 10 lezioni. Inoltre i lavori verranno pubblicati sul sito e sulla pagina FB di Logo.

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